Category: Actualités

02
Juin

5ème édition du festival Chromatic: c’est déjà fini !

Le festival Chromatic, présenté par MASSIVart, est déjà fini: 7 jours de créativité à 360°.
Nous sommes fiers d’annoncer que nous avons battu nos records de fréquentations par rapport aux années précédentes.
Et ça, c’est grâce à vous !

Du samedi 24 mai au lundi 26 mai, plus de 15000 festivaliers ont répondu présents au Chalet du Mont-Royal, « vitrine d’art en haut du Mont-Royal », aux couleurs de Chromatic et MASSIVart, mélangeant ainsi en toute convivialité les personnes venues spécialement découvrir notre programmation (près de 150 artistes exposés offrant autant de propositions différentes) avec les quelques milliers de visiteurs habituels du Chalet.

Le Piknic Chromatic a annoncé la journée de lancement du festival. Sous un beau soleil, le yoga en plein air, le beergarden et le silent disco ont réuni plus de 500 personnes. S’en est suivi la Nuit Chromatic réunissant quant à elle 1750 personnes.  « Samedi soir, le ciel de Montréal brillait autant que les yeux des personnes présentes à la Nuit Chromatic, réunis à la belle étoile au chalet du Mont Royal. », selon le blogue Leblik.

Nous n’avons pas oublié nos petits loups créatifs, le dimanche 25 mai, avec Chromatic Junior. La dizaine d’ateliers créatifs proposés a réuni plus de 300 familles.

Enfin, le Cocktail Chromatic, le lundi 26 mai, a réuni 400 personnes parmi lesquelles gens d’affaires, personnalités artistiques et participants de C2MTL étaient au rendez-vous. Une dernière occasion pour le public de voir les œuvres de l’Exposition dans le cadre exceptionnel du Chalet du Mont-Royal.
Nightlife nous donne son avis: « Une bien belle soirée dans un lieu où la vue de la ville est à couper le souffle, même sous la pluie. »

L’espace MASSIVart n’était pas en reste: du 28 au 30 mai, Chromatic accueillait les derniers événements de cet espace de 10 000 pieds fermant ses portes dans quelques jours.

L‘espace a accueilli l’After Chromatic, le samedi 24 mai. Après la Nuit Chromatic, les plus festifs nous ont rejoint jusqu’à l’aube: plus de 150 personnes se déhanchaient alors jusqu’au petit matin.

De plus, l’endroit a aussi accueilli le 7@9 design, la Block Party et la soirée de clôture terminant ainsi avec brio cette 5ème édition du festival.

 

C’est donc avec émotion et fierté que se clôture cette 5éme édition du festival.
Un grand merci à vous tous: artistes, partenaires et visiteurs !
En attendant l’an prochain, Chromatic s’exporte à l’international…

28
Mai

Exposition de photographie de Viktor Tatran, Musée de la Vie et de la Mort

MASSIVart est fier partenaire de l’exposition Musée de la Vie et de la Mort de Viktor Tatran.

Le 2 juin prochain, APOLLO L’AGENCE annonce le vernissage de l’exposition de photographie de Viktor Tatran, la première exposition internationale consacrée au célèbre photographe, du 2 au 8 Juin 2014 au Théâtre St-James de Montréal.

Viktor Tatran, avec son exposition « Musée de la Vie et de la Mort », propose une série de 40 œuvres.

Pour symboliser le « Musée de la Vie », le célèbre photographe a rassemblé 10 photos érotiques et 20 photos de nu artistique exposées respectivement dans le Hall Grace Kelly ainsi que dans l’opulente Salle impériale du Théâtre St-James.

Cette soirée d’ouverture mettra également en avant une réflexion photographique sur la transmission de l’histoire et de la mémoire de la Shoah dans une série de photos relatant ses nombreux voyages aux camps d’Auschwitz reflétant alors le « Musée de la Mort », une collection de 10 images prises au ‘petit camp’ d’Auschwitz et à celui d’Auschwitz-Birkenau. Ces œuvres historiques seront exposées dans la Salle des Chaudières du Théâtre St-James.

A noter lors de cette grande soirée d’ouverture la présence des médias. La conférence de presse sera tenue sur place, au Théâtre St-James, dès 17h00.
Le photographe montréalais Michel-Pierre s’exercera à un photo-shoot exclusif en offrant au public à partir de 18h le point de vue intergénérationnel pertinent d’un maître ayant choisi, à une autre époque, la photographie de nu comme forme d’expression artistique.

Sans oublier que tous les détenteurs de billets de l’exposition auront accès au vernissage du lancement médiatique de l’exposition.

Des billets (prix âge d’or, étudiants disponibles) pour l’exposition sont mis en vente au coût de 16.47$ via TicketPal : http://www.ticket-pal.ca/event/MusedelavieetdelaMort et via APOLLO L’AGENCE. Les billets seront également mis en vente au Théâtre St-James et au Théâtre Rialto.

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INFOS :
Pour toute information supplémentaire / RSVP
info@agenceapollo.ca
514-396-3393

Musée de la Vie et de la Mort de Viktor Tatran
Du 2 au 8 juin 2014
Théâtre St-James de Montréal
265, rue St-Jacques Ouest
Vieux-Montréal (Québec)

VERNISSAGE : Vernissage le Lundi 2 juin à 17h00
EXPOSITION : Du lundi 2 juin au dimanche 8 juin de 10h à 18h
LIEU : Théâtre Saint-James

23
Mai

Festival CHROMATIC, organisé par MASSIVart

Pour cette 5ème édition, Chromatic a vu les choses en grand avec une édition augmentée : pendant 7 jours, plus de 150 artistes sont programmés et travaillent sur le thème de l’habitat. Géométrisation des formes, réinterprétation d’un paysage de banlieue où l’étrange côtoie l’absurde ou encore vif témoignage de notre écologie.

Pour cette 5ème édition, c’est avec émotion que MASSIVart installe son festival Chromatic au Chalet du Mont-Royal pendant 3 jours, trouvant ainsi un écrin à la hauteur de ses ambitions de rayonnement des artistes de notre métropole. C’est dans ce lieu d’exception qu’aura lieu l’ouverture officielle du festival le samedi 24 mai avec le Piknic Chromatic et la Nuit Chromatic. Les jours suivants, d’autres événements sont prévus au Chalet : Chromatic Junior et Ciné-Parc Chromatic le dimanche 25 mai ou encore le Cocktail Chromatic le lundi 26 mai.

Le festival célèbre l’Art sous toutes ses formes –visuelles, sonores, matérielles, interactives ou contemplatives – pour mieux déconstruire les frontières qui séparent la performance artistique du public.

L’espace MASSIVart, ouvert en février dernier, n’est pas en reste puisqu’il accueille du 24 au 30 mai -dans ses 10 000 pieds carrés – des événements aussi éphémères que rassembleurs : l’After de la Nuit Chromatic, le 7@9 Design, Block Party mais aussi la soirée de clôture du festival.

MASSIVart est donc flatté et touché de collaborer avec toujours plus de créateurs et partenaires.

Pour retrouver la programmation avant le Jour J, rendez-vous sur chromatic.ca !

15
Mai

BOURSES EN ARTS NUMÉRIQUES ICI ARTV

 

 

Il y a quelques semaines, ICI ARTV annonçait une bonne nouvelle qui allait faire le bonheur des professionnels en création numérique. Dans le cadre du Printemps numérique, la chaîne culturelle lançait un programme de bourses visant à encourager la création numérique.

Quatre bourses d’une valeur de 5000$ chacune seront remises aux organismes, collectifs ou artistes dont les candidatures se seront particulièrement démarquées. Les œuvres choisies seront par ailleurs exposées dans la vitrine interactive, un écran tactile accessible en tout temps, qui se trouve à l’ARTVstudio, en plein cœur de la Place des Arts.

Les œuvres

En raison des propriétés techniques et de la localisation géographique de la vitrine interactive, les œuvres présentées doivent offrir une expérience interactive et être en mesure d’interpeller un public de tous âges et de tous horizons. Les œuvres peuvent avoir été diffusées auparavant, mais uniquement auprès d’un public restreint (par exemple dans un festival, un événement ou une exposition.) Les participants ont jusqu’au 13 juin pour soumettre leur dossier. Tous les détails se trouvent ici.

Comment seront choisis les gagnants?

C’est un jury composé de cinq représentants d’ICI ARTV et du milieu des arts numériques et multimédias qui désignera les œuvres gagnantes. Les noms des lauréats seront annoncés DATE / MÉTHODE. Les œuvres choisies seront ensuite exposées à tour de rôle dans la vitrine interactive de l’ARTVstudio, pour une période minimale de deux mois chacune, afin de permettre au grand public de les découvrir.

Composition du jury

Luc Courchesne (président du jury) est un pionnier des arts numériques. Des portraits interactifs aux systèmes d’expérience immersive, il a créé des œuvres innovantes et engageantes qui lui ont valu des récompenses Il est co-directeur du Métalab à la Société des arts technologiques (SAT), professeur honoraire à l’Université de Montréal et membre de l’Académie royale des arts du Canada.

Marie-Michèle Cron a été critique puis commissaire en art contemporain pendant quinze ans à Montréal. Pendant cette période, elle a participé à de nombreux jurys et publié des textes et des essais sur les arts visuels et les arts numériques. Elle est actuellement conseillère culturelle en arts visuels et en arts numériques au Conseil des arts de Montréal.

Mélissa Mongiat est co-fondatrice du studio de design d’interaction DTLJ, qui recherche de nouvelles façons de raconter des histoires en donnant un rôle significatif au public. Leurs projets sont diffusés et primés de par le monde. 21 Balançoires, présenté à chaque printemps au Quartier des spectacles, a notamment remporté les Grands Prix aux Interaction Design Awards 2013 ainsi qu’au Shenzhen Design Awards 2014 de l’UNESCO.

Diplômé des beaux-arts et du Centre national de la bande dessinée et de l’image d’Angoulême, Raphael Lacoste a débuté sa carrière chez l’éditeur de jeux vidéo Ubisoft, comme directeur artistique sur des titres tels que Prince of Persia, jeu pour lequel son travail a été récompensé en 2006. Se tournant ensuite vers le cinéma, il a œuvré sur plusieurs films, dont Terminator Salvation, Journey to the Center of the Earth, Death Race, Immortals, Repo Menet Jupiter Ascending. De retour chez Ubisoft, il assure depuis 2009 la direction artistique de la franchise à succès Assasin’s Creed.

Diplômé en cinéma et en multimédia, Jonathan Harnois cumule plus de dix ans d’expérience en tant que réalisateur, monteur et animateur 2D. Sa passion pour la musique et les arts visuels l’a amené à travailler dans les domaines suivants : séries télé, magazines culturels, publicité, documentaire, vidéoclips et autopromotions. Son parcours est jalonné de récompenses, dont un prix PromaxBDA, un autre au New York Festivals catégorie interactive et un grand prix Boomerang. Il travaille au sein de l’équipe de création d’ICI ARTV.

La petite histoire de la vitrine interactive

La vitrine interactive a vu à l’ARTVstudio le jour au mois de décembre 2011. Quelque temps auparavant, ARTV avait lancé l’application mobile ARTVRAMA, mettant en vedette des contenus vidéo géolocalisés, notamment sous forme de parcours thématiques. Pour permettre aux passants de la Place des Arts d’accéder aux contenus de l’ARTVRAMA, on a eu l’idée d’intégrer l’application à même l’architecture des lieux de l’ARTVstudio.

Dès le lancement de la vitrine interactive, le vœu d’ARTV était d’éventuellement faire appel aux créateurs d’art numérique qui proposeraient des applications participatives et innovantes pour la faire vivre. Rapidement, on vit apparaître le jeu interactif Chaque jour est un spectacle, qui permettait aux utilisateurs de donner vie à une fanfare imaginaire. Plus récemment, dans le cadre de l’exposition hivernale Montréal créative, c’est le magnifique jeu Type Rider qu’on a choisi de mettre en valeur. Cette création d’ARTE France raconte l’histoire de la typographie de la manière la plus ludique qui soit. Les quatre projets choisis dans le cadre du programme de bourse viendront succéder à Type Rider dans la vitrine à compter de septembre.

08
Mai

Soirée de clôture du Rallye des Galeries

Vous ne pouvez assister au Rallye des galeries le 15 mai ? Alors, rejoignez-nous à partir de 20h30 pour le party de fin de soirée, organisé par MASSIVart pour seulement 15$ !

Avec au programme :
Exposition des artistes du Rallye des galeries 2014
+ Weird Collage Show
+ sérigraphie en direct
+ dessert « Jackson Pollock » et DJ

Quand?
le 15 mai à partir de 20h30

Où ?
Espace MASSIVart : 620, Saint-Paul Ouest

Combien?
Artistes et passionnés, n’hésitez plus: 15$ seulement le billet.

Billets disponibles en ligne sur : http://www.eventbrite.ca/e/espace-massivart-soiree-de-cloture-du-rallye-des-galeries-artsscene-2014-tickets-11541973353

 

29
Avr

Découvrez Van Did | Lancement de programmation CHROMATIC 5

Lara - Van Did Live - 1English version below

C’est au son atmosphérique de Van Did que, dès 19h, s’ouvriront au public les portes de l’Espace MASSIVart suivant le dévoilement de la programmation de la 5e édition Chromatic !

Van Did a la cote de la scène électro à Montréal depuis un moment déjà. Malgré son jeune âge, il s’est taillé une place parmi l’élite des producteurs de musique électronique. Depuis 2011, il étoffe son curriculum d’accomplissements matures et prestigieux. Parmi cette liste, on compte le lancement de son propre label, Grrreat Recordings ; la victoire de la bourse Euterke (2011) et sa participation au World Event Young Artist (WEYA) au Royaume-Uni.
Il a participé au MEG, au Piknik Electronik, à l’Igloofest, à Mutek, etc.
Le résultat de sa contribution avec GroJ, Nati EP est disponible sur Bandcamp.

Basé à Montréal, Van Did s’inspire du design sonore et utilise des enregistrements réalisés sur le terrain, ainsi que les plus récentes techniques de traitement du signal, pour élaborer son oeuvre. Il façonne au fil de ses mixes des univers à la fois immersifs et hypnotiques. Sa musique, détaillé mélange de break beat, d’IDM et d’électroacoustique, forme une progression constante aux nuances délicates qui pousse à la danse et à l’introspection.

Il est inspiré par des artistes électroniques tels que Max Cooper et Extrawelt, mais aussi par des compositeurs contemporains de musique minimaliste comme Steve Reich et Philippe Glass. Interprétant ses compositions en direct, il s’accompagne d’un contrôleur MIDI et d’un laptop qui lui permettent de recontextualiser son travail, créant une performance qui restera toujours unique.

Ne manquez pas une chance de vous trémousser sur le génie créateur de cet artiste émergent !
Entrée libre pour tout le monde et tote bags édition limitée en prime pour les plus ponctuels d’entre vous.
Voir l’événement Facebook pour plus d’infos.

On Thursday, May 1rst, at 7PM, the atmospheric sound of Van Did will welcome you to the MASSIVart Warehouse, following the unveiling of the program for Chromatic 5th edition !

Despite his young age, Van Did has already earned a place in Montreal’s elite of electronic music producers. Since 2011, he’s been building his reputation, adding to his curriculum mature and prestigious accomplishments. Among them, the launch of his own label, Grrreat Recordings ; win of the Euterke award in 2011 and his participation to the World Event Young Artist ( WEYA ) taking place in the U.K.
He participated also to the MEG Fest, Piknik Electronik, Igloofest and Mutek.
You can listen to his latest release. Result of his collaboration with GROJ, Nati EP is available on Bandcamp.

The up and coming Montreal producer takes to sound design, field recordings and signal processing to craft his elaborate, eco-conscious sound narratives. He mixes melodic bits and pieces into a soothing Van Did signature – a loopy landscape of breakbeats, IDM and electroacoustics.

He is inspired by electronic artists such as Max Cooper and Extrawelt, but also by contemporary composers of minimalistic music like Steve Reich and Philippe Glass. During his live shows, he uses a MIDI controller and a laptop to re-contextualize his work, creating a performance that will always be unique.

Come to dance to the creative genius of this talented artist !
Free entry for all and limited edition tote bags limited edition for the first guests.
See Facebook event for more info.

29
Avr

Weird Collage Show à Montréal

catalogue biglayoutLe Weird Show est devenu le principal catalyseur permettant aux artistes de collage d’aujourd’hui de réinventer, d’expérimenter et de défier les limites historiques de ce médium d’influence. Créé par Rubén B et Máximo Tuja (Max-o-matic), The Weird Show a uni la communauté de collage mondiale  à travers ses expositions, imprimés et ateliers International Collage Show, devenant ainsi une resource essentielle du collage .

Dans le passé, des expositions ont été présentés à Madrid (Espagne), Rotterdam (Pays-Bas), Berlin (Allemagne), San José (Costa Rica), Quito (Equateur), Lima (Pérou), et New York (USA) . Montréal , la 9 étape de cette tournée mondiale sans fin, continuera la tradition WEIRD de fournir aux artistes de collage de partout un exutoire pour exprimer leur voix, offrant un aperçu dans ces récits indéfinis et universel qui nous rassemblent.

Pour rassembler en ville les ciseaux plus prestigieux, Alan Ganev, collaborateur de longue date du Weird Show, rejoint les curateurs Rubén B et Max-o-matic, créant ainsi une sélection de quelques-uns des plus prestigieux artistes de collage à travers le monde pour présenter un travail poussant toujours les limites de ce que nous connaissons comme le collage.

 

Weird Collage Show
1er au 30 mai
vernissage le 14 mai
Espace MASSIVart
620 St-Paul O

Page Facebook de l’event

17
Mar

Montréal Créative : Une deuxième édition qui se termine avec brio

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Du 14 janvier au 8 mars, plus de 1600 personnes ont vu la deuxième édition de l’exposition Montréal Créative, un concentré créatif célébrant l’effervescence artistique de la métropole présenté par ICI ARTV et MASSIVart.

Sans compter l’exposition, plus de 300 participants ont pu assister à un vernissage, des ateliers de sérigraphie avec les ateliers Cinqunquatre et La Bourgeoise Sérigraphe, un atelier de tricot graffiti avec les Villes-Laines, la création d’une murale à partir de dessins collaboratifs mis en collage avec EN MASSE, de la taxidermie fruitée avec Kate Puxley et Visual Voice Lab, une prestation des groupes Le Couleur et Seoul, co-présentée par M pour Montréal, en plus d’une soirée à la Nuit Blanche qui a su accueillir environ 4000 personnes dans le Salon Urbain et près de 5000 au ARTVstudio.

Merci encore à tous ceux qui sont passés et ont fait de cette deuxième édition de Montréal Créative un succès.

04
Mar

Q&A with Kate Puxley

Kate Puxley

MASSIVart: Who are you and how would you describe your art?

Kate Puxley: I’m a sculptor and an installation artist who works in various mediums with an emphasis on taxidermy and drawing. My artwork incorporates ‘found’ animals, ‘old’ technologies, and dioramas.

What is your background?

I was born in Edmonton Alberta to left-wing intellectuals and journalists. World issues were always a topic of conversation at the dinner table and outings to cultural institutions an integral part of my upbringing. I have always loved the arts. I write and am also a performer. And I’ve always loved the outdoors… wading through swamps to collect insects and aquatic species has always been one of my favourite pastimes.

What themes do you pursue?

I’m fascinated by dualistic themes: our attraction and repulsion to death, what is beautiful vs that which is ‘ugly’, as well as philosophical questions on the question of the animal.

Describe a real-life situation that inspired you?

Roadkill always inspires. I especially enjoy watching cars avoid it… people seem terrified to get any on their tires.

What is your dream project?

I’m working on it now. It’s a long-term project that will take a few years to complete. But, I won’t say more than that…. the lion never roars when it’s hunting ; )

What wouldn’t you live without?

My husband. We bounce ideas off one another and collaborate on projects sometimes. And he’s an amazing roadkill scout.

Why did you choose to work in Montreal?

After living in several cities across Canada as well as Italy, I thought that Montreal would be just another jumping off point. But, I fell in love with the city and have been here for ten years with no plans on leaving anytime soon. The art community, the francophone culture, the affordable rent, as well as the political fire are only some of the reasons why I love it here. Multiculturalism is important to me, and for the most part Montreal supports a multicultural environment (Marois’ Charter of Rights and Freedoms excluded).

Which local artists would you say you mostly identify with?

Difficult to say who I identify with…I’ve always loved David Altmejd. But, I’m inspired by many. I’m currently pursuing my MFA at Concordia. My colleagues are all inspiring.

What is your favourite Montreal spot and why?

Many favourites! I love the Mont-Royal cemetery and the Botanical garden. I also love the Holiday Inn in China town (Viger and St-Urbain)… their lobby includes a lovely little walkway where you’re surrounded by ponds of goldfish. I also love ‘AA Restaurant‘ on Notre-Dame…. their poutine rocks my world.

What have you been up to since Chromatic 2013?

Since Chromatic I’ve been working on a Research grant from the Canada Council for the Arts. For this grant I traveled to Italy and England in order to apprentice with world famous taxidermists. All of this is in preparation for a large sculptural installation involving found birds. I also began my MFA in Sculpture at Concordia. I’ve been busy.

Kate Puxley and Visual Voice Lab will host a taxidermy workshop this saturday january 8th from 1pm to 2:30pm at the ARTVstudio for Montreal Creative.

Don’t forget to confirm your presence at rsvp@artv.ca!

You can find more information about Kate Puxley on her official website.

www.montrealcreative.ca

27
Fév

BLOG CHROMATIC: L’OEUVRE 27

MARK DONIS OLIVIER BONAR JASON BOTKIN

Jason Botkin, Bonar et Mark Donis vont lancer l’Oeuvre 27, leur projet de mosaïque, dans le corridor des Pas Perdus de la Place des Arts.

Plus de détails et une entrevue avec Bonar sur le blog Chromatic.